16.02.2026

Porträtt Projekt

„Audioarchiv Kunst“: Ett muntligt historieprojekt från Rhenlandet

"Audio Archive Art" av Sabine Oelze (t.v.) och Marion Ritter har funnits på nätet i fyra år. Foto: privat

"Audio Archive Art" av Sabine Oelze (t.v.) och Marion Ritter har funnits på nätet i fyra år. Foto: privat

Köln och Düsseldorf var på samma nivå som New York i konstvärlden på 1960-talet. Hur var det möjligt? Konsthistorikerna och journalisterna Sabine Oelze och Marion Ritter träffade samtidsvittnen 50 år senare och bad dem berätta sina historier. Deras „Audio Archive Art“ har funnits på nätet i fyra år. En intervju om intervjuer – och framtiden för det muntliga historieprojektet

RESTAURO: Hur uppstod idén om „Audio Archive Art“?

Sabine Oelze: Idén till „Audio Archive Art“ uppstod under ett besök i ateljén hos målaren Gotthard Graubner, som pratade om 1960-talet, dessa mycket viktiga tidiga år för honom i Düsseldorf, nästan utan att bli tillfrågad. Många namn dök upp som knappast är kända idag. Detta gjorde oss nyfikna och gav oss idén att träffa så många som möjligt av dessa personer innan deras åsikter går förlorade. Metodologiskt utgick vi från muntlig historia, dvs. försöket att återge historien så levande som möjligt med hjälp av minnen från samtida vittnen.

RESTAURO: Muntlig historia har hittills varit undantag snarare än regel inom konsthistorien. Har denna form fungerat bra? Hur stor var viljan? Var det nödvändigt att ställa specifika frågor?

Marion Ritter: Det stora antalet intervjuer som vi genomförde gav oss en mycket bred och livfull bild av konstscenen i Rhenlandet från slutet av 1950-talet till början av 1990-talet. Samtidsvittnena är mycket villiga att delta och många av dem är glada över att vi spelar in deras minnen för att göra dem tillgängliga för en bred allmänhet, kostnadsfritt och utan komplikationer. Till skillnad från intervjuer framför en kamera är ljudintervjuer mycketmer direkta och också lättare att genomföra. Äldre människor är ofta motvilliga till att sitta framför en kamera, men att tala i en mikrofon, som tack vare dagens teknik är mycket liten, stör dem inte särskilt mycket. Eftersom lyssnandet överlag upplever en renässans passar våra ljudfiler mycket bra in i tiden och kan prenumereras på som podcasts. På webbplatsen audioarchivkunst.de kan du också undersöka sambanden mellan de samtida vittnena. När Rudolf Zwirner till exempel berättar om Kasper König kan man också lyssna på vad han säger om sin tid som lärling hos Zwirner i Kasper Königs akt. Ibland är minnena olika. Det är då man inser att historia skapas av människor. Av alla, konstnärer, samlare, gallerister, kritiker …

RESTAURO: Och naturligtvis också av kvinnor. Hur stor är deras andel av „Audioarchiv Kunst“?

Sabine Oelze: Tyvärr är andelen alldeles för liten. Vissa kvinnor känner sig inte tillräckligt kompetenta för att prata om sitt förflutna. Andra, å andra sidan, är mycket villiga att göra det. Rissa, till exempel, konstnär och hustru till Art Informel-konstnären K.O. Goetz, som dog 2017 och gick i samma klass på konstakademin i Düsseldorf som Richter och Polke. Eller Ulrike Rosenbach! De beskriver mycket detaljerat hur mycket de fick kämpa för att inte bli tagna på allvar av de officiella leden. Vi är mycket glada över att vi också kunde tala med den avlidna konstnären Erinna König och hustrun till fotografiets nestor L. Fritz Gruber, Renate Gruber, som gick bort i oktober i år. På så sätt finns deras röster fortfarande kvar bortom det officiella minnet och något som liknar deras personliga minne bevaras.

RESTAURO: Varför fokuserar „Audioarchiv Kunst“ på Rhenlandet?

Marion Ritter: I början av vårt arbete frågade vi oss själva varför den internationella scenen redan hade rört sig här från slutet av 1950-talet och början av 1960-talet. Varför bodde så många framstående konstnärer här? Varför ägde världens första konstmässa rum i Köln? Varför öppnade så många gallerier sina butiker här? De samtal vi förde visar på ett imponerande sätt att det fanns ett antal personer som hade en dragningskraft på hela konstscenen. Joseph Beuys var till exempel en sådan drivkraft som lockade många konstnärer till Rhenlandet. I Mary Bauermeisters ateljé mötte internationell avantgarde-musik lokala konstnärer och fick en bestående inverkan på scenen. En konstälskande kulturchef i Köln som Kurt Hackenberg banade väg för etableringen av gallerier och den konstmarknad som senare blev Art Cologne. Först och främst var det många personliga faktorer sompåverkade utvecklingen.

Intervjun genomfördes av Alexandra Wach.

Läs mer om det privata initiativet „Audioarchiv Kunst“ i RESTAURO 8/ 2022.

Nach oben scrollen