Så lyder den provocerande titeln på Klassik Stiftung Weimars öppningsutställning för temaåret 2021, „I Hate Nature“, som fokuserar på vår relation till naturen. Utställningen uppmanar oss att fråga oss vad naturen egentligen är och vad som kommer att hända med den i framtiden. Den pågår till slutet av september 2021.
från serien The City
Thomas Bernhard: "Jag hatar naturen"
De teman som Klassik Stiftung Weimar hittills har ägnat sig åt sträcker sig från Goethe till Bauhaus. Stiftelsen betraktades därför som en väktare av det vackra. Detta håller på att förändras i år. Under titeln „I Hate Nature“ utforskar Schillermuseet det svåra förhållandet mellan människa och natur. Utställningen är en del av temaåret „New Nature“. Den syftar till att stimulera tankar och väcka diskussion. Den pågår till och med den 26 september 2021.
Utställningen „Jag hatar naturen“ kontrasterar de idylliska Weimarparkerna. Den tematiserar de många sätt på vilka naturen möter människor. Naturen kan vara hotfull, ibland till synes okontrollerbar och fascinerande på samma gång. Vi människor är också en del av naturen. Ändå vill vi skilja ut oss från den. Vi vill vara något annat, vi vill vara mer än naturen, vi vill inte vara utlämnade åt den, vi vill beundra och utnyttja den. Men: vi utnyttjar den och vill samtidigt vara i harmoni med den.
Trädgårdarna i Weimar
Temaårets öppningsutställning är tillägnad detta spänningsfält. Titeln „Jag hatar naturen“ går tillbaka på ett utrop av den österrikiske författaren Thomas Bernhard. Men det är mer än bara avståndstagande som ligger bakom hans mening. Framför allt handlar utropet om människans förhållande till det hon kallar naturen. Och det är just detta förhållande som utställningen utforskar. Den frågar sig: Hur kontrollerar naturen oss? Hur kontrollerar vi den? Och hur kommer vår gemensamma framtid att se ut?
Weimar och Klassik Stiftung, som har sin bas där, är egentligen inte kända för provokativa frågor. Snarare är staden känd för sina trädgårdar. Dessa sträcker sig bland annat längsfloden Ilmsstränder. Här sträcker sig en engelsk trädgård i flera kilometer. Den kännetecknas av ett vidsträckt ängslandskap med gamla träd och pittoreska buskgrupper. Trädgården anlades redan 1778. Sedan dess har den kommit att symbolisera harmonin mellan människa och natur. Johann Wolfgang von Goethe hade också sin del i detta. Poeten var inte bara en älskare och kännare av växter. Han var också involverad i planeringen av denna park, i skapandet av en idealisk natur som verkade mer perfekt än den natur som den hämtades från.
Förspelet till utställningen
Utställningen „I Hate Nature“ på Schillermuseet är därför en konfrontation mellan människa och natur. Den börjar i en arena som är upplyst av elva projektorer. De projicerar havsvågor över golvet och måsar som passerar förbi på väggarna. Här simulerar utställningen en plats i Indien, ett oförstört kustlandskap. Ju fler människor som strömmar in i rummet, desto mer förändras landskapet. Det blir en industrihamn formad av människan. Till slut finns det ingenting kvar av naturen. Utställningen „Jag hatar naturen“ visar på ett imponerande sätt att blotta närvaron av människor på en plats gör att miljön där förändras. Utställningen spelar inte upp en förinspelad video. Istället reagerar projektionen på hur många människor som befinner sig i rummet och anpassar det som visas därefter.
Teman, format och utställningsföremål
Utställningen i Schillermuseet består av tre rum. Varje rum fokuserar på en aspekt av förhållandet mellan människa och natur. Utställningsföremålen består av samtida konstverk, litterära texter som anpassats för medierna och föremål. De senare kommer från Klassik Stiftung och internationella samlingar.
Vad gör vi mot varandra?
Den första delen av utställningen handlar om naturens skönhet och skräck. Den utforskar också den makt som naturen har över människan. Det handlar om åldrande, sjukdom och död. Bland utställningsföremålen finns Goethes sista medicinflaska och Nietzsches sjukstol. Dessutom visar en video nedbrytningen av en kanin i snabb rörelse. Naturens komplexa ordning tematiseras också här med hjälp av DNA-replikationen som ett totalt konstverk.
I det andra rummet i „I hate nature“ ställs frågan vad människan gör med naturen. Swantje Güntzels konstverk hjälper till med detta. Det är en slags tuggummimaskin som innehåller genomskinliga bollar med plastleksaker. Konstnären har samlat in dessa från maginnehållet hos varelser från norra Stilla havet. Detta innehåll har dödat djuren. Tyvärr är de inget annat än värdelösa barnleksaker som säljs över hela världen. I denna del av utställningen kopplas också bilder till litteratur och poesi i video- och ljudstationer. Volker Brauns dikt „Durchgearbeitete Landschaft“ om dagbrott kopplas t.ex. till bilder av kosmetisk kirurgi. Båda visar för det första förstörelse, för det andra operationer och för det tredje ingrepp som människor gör på sig själva och på naturen.
I Hate Nature“ handlar inte om att peka finger åt människan och hennes spår på planeten. Naturen framställs som både sårbar och svag. Istället syftar utställningen till att undersöka förhållandet mellan dessa två krafter. Mot denna bakgrund presenteras tre olika framtidsscenarier i den tredje och sista delen. Och det är inte bara mänskligheten som spelar en roll i dem. Ta reda på mer på plats.
Vill du ha ett annat utställningstips? Utställningen „Landscape Works with Piet Oudolf and LOLA“ visaspå SCHUNCK i Heerlen (NL) under 2021.

