31.01.2026

Reliefinlägg från Eger

Intryck av specialutställningen "Aller- ley kunststück. Reliefinlägg från Eger" på Sudetertyska museet i München. Foto: Daniel Mielcarek/SDM

Avtryck av specialutställningen "Aller- ley kunststück. Reliefinlägg från Eger" på Sudetertyska museet i München. Foto: Daniel Mielcarek/SDM

I början av 1600-talet uppstod i Cheb i Böhmen en mycket speciell form av skulpturalt infattningsarbete som endast utövades där under cirka 100 år: reliefinfattningsarbete från Cheb. Sudettyska museet i München visar nu en sevärd specialutställning om dessa sällsynta, mästerligt utförda konsthantverk i ett historiskt och politiskt sammanhang. Hittills har endast ett fåtal utställningsprojekt fokuserat på dessa speciella konsthantverk från Cheb

„Allerley kunststück“ är titeln på specialutställningen om reliefinlägg från Cheb, som för närvarande presenteras av Sudetendeutsches Museum i München (fram till den 4 december 2022). „På den tiden fanns det ingen term för dessa konstnärliga föremål“, förklarar curatorn Eva Haupt. „Begreppet „reliefinlägg“, som är vanligt förekommande idag, fick de först på 1800-talet.“ I staden Egers bok från 1651 står det att mäster Adam Eck (1604-1664) – en av de mest framstående och förmodligen mest produktiva företrädarna för denna speciella teknik – fick 331 floriner för „allerley kunstück“.

Reliefinlägg från Eger arbetades tredimensionellt i platt relief

Det första föremålet som visas på utställningen i München är en brädspelskassett med en vy över staden Cheb (Böhmen). Under cirka 100 år från 1630-talet var det den enda plats där lokala hantverkare praktiserade denna unika inläggningsmönsterteknik, som var okänd i någon annan stad och åtnjöt stort anseende. Marquetrybilderna var inte bara sammansatta av en mängd olika träslag som vanligt, de var också tredimensionellt bearbetade i platt relief. De prydde såväl skåp, brädspel och kistor som enskilda tavlor. De föremål som museer och samlare idag söker efter fanns på den tiden representerade i de furstliga konstkamrarna i Europa.

Curatorn Eva Haupt vet att skapandet av reliefinläggskonsten i Cheb är nära kopplat till stadens historia. „Från 1300-talet och framåt hade Cheb en särskild status inom kungariket Böhmen enligt konstitutionell lag, vilket gjorde att staden kunde blomstra ekonomiskt och kulturellt.“ Den första stora kreativa perioden sammanföll med det trettioåriga kriget, fortsätter Eva Haupt. En av de ivrigaste köparna var magistraten i Cheb själv: De använde lyxprodukterna som diplomatiska gåvor för att göra sig attraktiva för de politiska beslutsfattarna under krigsåren, som var så förödande för regionen.

Halvskulpturala steninläggningar från Italien med reliefinläggningar från Cheb som förebild

En ädelstenslåda från Florens från omkring 1700 illustrerar i utställningen att halvskulpturala steninläggningar troligen var förebilden för reliefinläggskonsten från Cheb. „I princip använde konstnärerna från Cheb samma teknik med trä“, förklarar intendent Eva Haupt. En animation med paneler av Adam Eck visar hur tekniken fungerar. En panel av barrträ fungerar som bärplatta. En grafisk mall ritas av på den. Olika fanér används för att lägga in bakgrunden. Skulpturala delar limmas på från tjockare faner och bearbetas med snidningsverktyg. „De minsta detaljerna, som till exempel ögonbryn eller ögonglober, har lagts in separat från små träbitar“, förklarar Eva Haupt. „Inga ädelträslag användes, eftersom de inte fanns att tillgå på den tiden, utan enkla lokala träslag som färgades och betsades på olika sätt. Denna visuella variation har tyvärr gått förlorad idag.“ Ibland finns det små accessoarer av silver, tenn, elfenben, pärlemor eller till och med marmor.

Enligt de senaste forskningsrönen var "mästaren med den ornamenterade bakgrunden" förmodligen den allra första möbelsnickaren som tillverkade reliefmarmorering. Han har fått sitt smeknamn tack vare sin karaktäristiska signatur: den täta ornamenteringen av bildbakgrunderna med stansade arabesker, som också inspirerade formgivarna av armaturerna. Utställningsföremål i vitrinskåp. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Enligt de senaste forskningsrönen var "mästaren med den ornamenterade bakgrunden" förmodligen den allra första möbelsnickaren som tillverkade reliefinläggningar. Han har fått sitt smeknamn på grund av sin karaktäristiska signatur: den täta ornamenteringen av bildbakgrunderna med stansade arabesker. Dessa har även inspirerat utställningsdesignerna till inredningsdetaljerna. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Öppet Poseidonskåp med Poseidon på mittdörren, "Mästaren med den ornamenterade bakgrunden"; troligen 1630-tal; Egerlandmuseum Marktredwitz. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Öppet Poseidonskåp med Poseidon på mittdörren, "Mästaren med den ornamenterade bakgrunden"; troligen 1630-tal; Egerlandmuseum Marktredwitz. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Vy över specialutställningen "Allerley kunststück. Reliefinlägg från Eger" på Sudetertyska museet i München. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Vy över specialutställningen "Allerley kunststück. Reliefinlägg från Eger" på Sudetertyska museet i München. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Brädspel med figurer i rhensk grevedräkt, "Mästaren med den ornamenterade bakgrunden", 1600-talets andra hälft; Pasolds samling, Sudetertyska museet, München. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Brädspel med figurer i rhensk grevedräkt, "Mästaren med den ornamenterade bakgrunden", 1600-talets andra hälft; Pasolds samling, Sudetertyska museet, München. Foto: Daniel Mielcarek/SDM

I de historiska dokumenten benämns konstnärerna som bildskärare eller bildhuggare, berättar intendent Eva Haupt. Utställningen presenterar de viktigaste av dessa. Enligt den senaste forskningen är den allra första möbelsnickaren som tillverkade reliefinläggningar anonym. Hans smeknamn är „Mästaren med den ornamenterade bakgrunden“ på grund av hans karaktäristiska signatur: den täta ornamenteringen av bakgrunderna med stansade arabesker, som också inspirerade utställningens formgivare. Ett skåp av snidaren från omkring 1640 visas, scenografiskt iscensatt i sin egen helgedom. „Skåpen från Cheb kännetecknas av att det finns mycket plats för inläggningar“, förklarar Eva Haupt. „De har oftast ett fristående bildprogram.“

Skåp med öppna dörrar, Adam Eck, troligen 1640-tal; Sudetertyska museet, München. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Skåp med öppna dörrar, Adam Eck, troligen 1640-tal; Sudetertyska museet, München. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Interaktivt multi-touch-bord för bildprogrammet i Adam Eck-skåpet (bilden ovan. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Interaktivt multi-touch-bord för bildprogrammet i Adam Eck-skåpet (bilden ovan. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Johann Georg Fischer anses vara den överlägset mest konstnärligt värdefulla konstnären av reliefinläggningar från Eger. Det finns bara fyra verk av honom i världen som han signerat med sitt fullständiga namn. Bland dessa finns den odaterade panelen med Jesus som smärtornas man. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Johann Georg Fischer anses vara den överlägset mest konstnärligt värdefulla konstnären av reliefinläggningar från Eger. Det finns bara fyra verk av honom i världen som han signerat med sitt fullständiga namn. Bland dessa finns den odaterade panelen med Jesus som smärtornas man. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Foto: Daniel Mielcarek/SDM

Från Sudeten German Museums samling kommer ett skåp av den berömde reliefinläggskonstnären Adam Eck (utställningens fokus är Eric W. Pasolds privata samling, född i Egerland och textilentreprenör). Det här föremålet är så speciellt eftersom det är det enda kända skåp som Adam Eck signerat med sitt fullständiga namn. „Signaturen är inte målad utan inlagd av de minsta träspånen“, säger intendenten. Med stor omsorg om detaljerna visar lådorna de tolv månaderna i säsongsbetonade illustrationer, t.ex. druvskörden. „Modellerna var grafiska verk från renässansen eller till och med samtida verk“, förklarar Eva Haupt. „Många konstnärer använde bara delar av originalen.“ Populära motiv var bland annat mytologiska skildringar och Ovidius Metamorfoser. På brädspel är det gärna stridsscener som gäller, eftersom allt kretsar kring taktik, strategi och tur.

Vy över skåpet, tillskrivet Johann Karl Haberstumpf, omkring 1680; Bayerisches Nationalmuseum, München. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Vy över skåpet, tillskrivet Johann Karl Haberstumpf, omkring 1680; Bayerisches Nationalmuseum, München. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Konstnärerna använde en pantograf för att överföra de grafiska mallarna till önskad storlek. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Konstnärerna använde en pantograf för att överföra de grafiska mallarna till önskad storlek. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Förutom fanérknivar och guldsmedsverktyg behövde Eger-reliefens inlaykonstnärer även täljverktyg för att forma basrelieferna. Foto: Daniel Mielcarek/SDM
Förutom fanérknivar och guldsmedsverktyg behövde Eger-reliefens inlaykonstnärer även täljverktyg för att forma basrelieferna. Foto: Daniel Mielcarek/SDM

Johann Georg Fischer är också representerad i utställningen: Han anses vara den i särklass konstnärligt mest värdefulla konstnären av Eger-reliefer. Det finns bara fyra av hans verk i världen som han signerat med sitt fullständiga namn. Bland dessa finns den odaterade tavlan med Jesus som smärtornas man som visas i utställningen. Mycket lite är känt om honom personligen, säger Eva Haupt. „Han hade förmodligen ingen egen verkstad utan arbetade nära Adam Eck, kanske till och med i hans verkstad.“ Intendenten understryker att reliefinlägg sällan var en ensam konstnärs verk utan, precis som med målningar, en verkstads arbete. Andra konstnärer som också är representerade med verk i utställningen är Johann Karl Haberstumpf och hans son Johann Nicolaus. De två bildar nästa generation. I och med de båda snidarnas död – de dog bara fyra år efter varandra – var dock storhetstiden för reliefinläggskonsten i Eger till ända.

Restauratören Jochen Voigt har själv konserverat och restaurerat många av dessa möbler och paneler

Heribert Sturm, den siste tyske stadsarkivarien i Eger, lade grunden till forskningen kring reliefinlägg från Eger (Egerer Reliefintarsien, München 1961). Konservatorn Jochen Voigt (professor vid fakulteten för tillämpad konst vid University of Applied Sciences Zwickau från 1998 till 2022) – som själv konserverade och restaurerade många av dessa möbler och paneler – fördjupade sig i ämnet ur ett konsthistoriskt och materialtekniskt perspektiv och bedrev forskning inom restaurering och konsthantverkets historia. År 1999 sammanställde Jochen Voigt en omfattande utställning om reliefinläggningar från Eger på Grassimuseum i Leipzig och publicerade ett standardverk (Reliefintarsien aus Eger. Für die Kunstkammern Europas, Halle an der Saale 1999). Resultaten av hans nu decennielånga engagemang i den konsthistoriska forskningen och restaureringen av dessa Kunstkammer-verk presenteras av specialisten på hans egen webbplats, som är lättillgänglig för alla: www.reliefintarsien.de. Jochen Voigt fungerade också som rådgivare för utställningen i München och spelade en nyckelroll i den kunniga medföljande publikationen (Eva Haupt,Jochen Voigt, Sybe Wartena, Allerley kunststück. Reliefintarsien aus Eger, Schriften-reihe des Sudetendeutschen Museums, ed. Stefan Planker on behalf of the Sudeten German Museum, vol. 3, München 2022, tyska/tjeckiska), som också är rekommenderad läsning för materialteknologer och restauratörer. I den presenterar experten det senaste forskningsläget inom reliefinläggskonsten.

Nach oben scrollen